8.28.2011

Apuntes para una historia de guerra (primera parte)



Hace ya varios años fui al cine y casi por accidente terminé viendo una película interesante "Territorio comanche", con Imanol Arias. La película está lejos de ser una gran obra de arte, era basada en un libro de un escritor que me parece muy mediocre (Pérez Reverte) pero exponía en colores diáfanos algunas escenas de la guerra en Bosnia vistas desde los ojos de unos corresponsales españoles. Hubo unas escenas que me impactaron mucho, de niños yendo al colegio atravesando calles donde había disparos, vehículos usados como barricadas, y en general, una ciudad moderna sumergida en una monstruosa guerra civil, un vecindario de Sarajevo se me hizo parecido al barrio Paulo VI de mi ciudad, y ver esas imágenes me produjo el desasosiego de imaginar la guerra colombiana llevada al extremo, de que lo que pasó en los balcanes en los 90 ocurriera algún día en Bogotá.  Algunos años después, había escrito un guión donde fantaseaba con ése y otros temas, y estaba creando los personajes y los ambientes para un largometraje animado, le hablé a uno de los modeladores 3D de que quería crear un escenario urbano donde usaran los taxis como barricadas para una batalla, él no visualizaba mi idea, y lo puse a ver Territorio comanche. A la semana siguiente hablamos, me dijo que la película le había gustado, pero que no había entendido algunos aspectos. Pensé que se refería a los motivos de la guerra civil, pero no, era algo relacionado con la trama, en la película un camarógrafo español era novio de una prostituta, un día el cadáver de ella aparecía en la morgue, y otros corresponsales franceses filmaban los cadáveres, el periodista francés les decía "filmen a la puta, a la puta", el camarógrafo enfurecía y golpeaba al periodista francés, y eso era lo que no entendía el modelador 3D:

-¿Por qué se molestaba tanto? total, no era más que una puta.

Y no supe qué explicarle. Pensé que él era un muchacho muy extraño, que se había criado en una pequeña ciudad de la Costa Atlántica, donde casi todos los muchachos se van o al ejército o a la guerrilla, y los que no, a los paramilitares, él era de los pocos que se habían venido a la capital a estudiar (luego de prestar servicio militar), era muy bueno modelando y animando en 3DS MAX, de hecho, fue una especie de "asesor bélico", ya que era experto en modelos de aviones, tanques, camiones y armas militares, pero había cosas de las que no sabia absolutamente nada, como las mujeres, o como que alguien pudiera amar a una prostituta. El escenario de la batalla urbana que yo quería finalmente se hizo, pero no lo modeló él (y no se parece nada al escenario de Territorio Comanche), los personajes que mueren en ella aun no los he dibujado, es una de las escenas que sé que más me va a doler hacer.

He visto después películas mucho mejores sobre el conflicto de los Balcanes que Territorio Comanche, a las que acaso no les debo ninguna inspiración, El círculo perfecto de Kenovic, o incluso el Welcome to Sarajevo de Winterbottom (que no es para mí el mejor Winterbottom), una actriz con la que trabajé en las voces de mi película de guerra animada mencionó después de leer mi guión el No Man`s Land, de Danis Tanovic, que en ningún caso incluiría dentro de mis referencias, aunque me parece sí, una obra maestra, una de las mejores películas sobre la guerra que se han filmado en los últimos 20 años, quisiera pensar que la mía pudiera llegar a ser un décimo de lo buena que ésa es.

8.22.2011

100 cosas que he aprendido trabajando en una película de dibujos animados (2 de 4)


  1. Que el tercer mundo es un problema que no tiene arreglo
  2. Que es importante sentarse en una silla de la altura adecuada, si no la muñeca se lastima
  3. Que el software idóneo es Toon Boom Studio, ni siquiera Toon Boom Animate Pro, el Toon Boom sencillo que vale menos de 200 dolares
  4. Que para hacer los bocetos siguen siendo mejores el lapiz y el papel
  5. Que Satoshi Kon fue un gran hombre, no solo un gran artista, si no un tipo muy fuerte, uno de los seres humanos más valiosos que ha tenido la animación
  6. Que si Rino Gaetano no es el mejor cantante italiano de la historia es uno de los 4 mejores, o algo así
  7. Que Valerio Zurlini es un director de cine que debería ser más recordado
  8. Que el Animator Survival Kit de Richard Williams, primero en libro y luego en video, es el mayor y mejor compendio de técnicas de animación que nadie jamás haya hecho, que Williams se merecería un Nobel, y que quiénes no tienen la paciencia de leerlo y ver los 16 videos, pues no son animadores, no lo llevan en la sangre
  9. ¿Esa cosa de los pivotes de Flash? respeto al que se gane la vida con eso, pero no es animación de verdad, la de verdad es dibujando frame por frame
  10. Que hacer dibujitos todo el día no es ni la vigésima parte de importante que lo que están haciendo los jóvenes del norte de Africa, tumbando a sus gobiernos déspotas
  11. Qué Disney le hizo mucho daño a la animación, y a la cultura occidental en general
  12. Que los dibujantes que trabajaron para Disney son de los mejores dibujantes que dio el siglo XX
  13. Que es un fastidio que Miyasaki haya hecho tantas películas para niños y tan pocas para grandes
  14. Que dibujar comics es mucho más fácil que hacer animación
  15. Que se vive mucho mejor de la animación que de los comics
  16. Que teniendo algo de imaginación y cierta habilidad para el dibujo, en ambos medios se pueden contar historias, toda clase de historias
  17. Que Richard Linklater es un gran tipo
  18. Que Ari Folman es un gran tipo
  19. Que el narrador en off de Persépolis ofende a la inteligencia del espectador
  20. Que El ilusionista es aburrida
  21. Que si hubiera nacido 10 años después de cuando lo hice tendría muchos más amigos
  22. Que Bogotá es una ciudad muy bonita donde no tiene ningún sentido vivir
  23. Que no hay que mezclar bebidas, si el lunes hay que dibujar
  24. Que Bloods Dries Darker, de Woods, es una gran canción
  25. Que hay que montar en bicicleta
    1. Que es fundamental escuchar buena música para que los dibujos queden bien
    2. Que los líos de faldas (o pantalones según el caso) exacerban la creatividad
    3. Que gracias a los dibujos animados uno puede conocer lugares como Milán
    4. Que gracias a los dibujos animados uno puede convertirse en un desadaptado, al punto de sentirse igual de extranjero en su ciudad natal que, por ejemplo, en Milán
    5. Bueno, yo ya lo sabía, pero Butters descubrió que las baladas románticas cursis que valían la pena, en versión original, son todas italianas
    6. Que dirigir actores es casi, casi, tan divertido como dibujar
    7. Que, siendo muy honestos, no creo que la vida me alcance para tanto, pero hasta me darían ganas de hacer un día una película de esas con personas de carne y hueso
    8. Que me encantaría hacer más películas de dibujos animados, sí y solo sí las condiciones fueran un poco más amables que las que han habido en este proyecto
    9. Que si así no fuera, pues me podría dedicar a dibujar comics, o a escribir libros
    10. Que esa idea de que la parte más difícil es la de hacer 150mil dibujos, y que lo que viene después es más sencillo, pues es mentira, en una película de dibujos animados TODO es difícil
    11. Que tal vez, como dice una dibujante que trabaja conmigo, éste donde estamos es un país sin memoria
    12. Que no debería serlo, hay demasiadas historias aquí, a mí se me ocurrió una un día que bajé a los Sótanos de la Jiménez, pero hay miles
    13. Que conservar la mística en un proyecto de más de 5 años es un milagro
    14. Que ése ha sido el mayor reto que han tenido todos los proyectos de animación ambiciosos
    15. Que los tipos de Gainax fueron unos duros
    16. Que Evangelion es una maravilla
    17. Que Cowboy Bebop también, tal vez sea la mejor serie animada de todas, y la que tiene la mejor banda sonora
    18. Que la canción Juliana, de Nicole Reynolds es genial
    19. Que los tipos que crearon Nelvana haciendo Rock and Rule fueron unos héroes, al margen de que luego se dedicaran a animar tonterías
    20. Que Ralph Bakshi es un grande, ojalá se dieran las cosas y un día pudiera conocerlo y darle las gracias por sus películas y lo que me inspiraron
    21. Que no creo que conozca a Martin Rosen nunca, pero también, que gracias
    22. Que espero conocer a Jimmy Murakami, y a Raymond Briggs, que cuando leí Cuando el viento sopla a los 12 años no sabía que un día yo también dibujaría una historia sobre la guerra (cuando vi la película yo ya estaba dibujando la mía)
    23. Que es importante crecer en un hogar donde te enseñan a no tenerle miedo a nada
    24. Que algunas personas que creí que eran mis amigos no lo eran
    25. Que otros que al principio no aprecié tanto, sí lo eran